ストラスブールの文化:あなたは文化的なイベントを知るために必要なすべて

フランソワ・ガウジャー

イーストサイドは、ストラスブールのダイナミズムを選別し、交差点はヨーロッパでクリエイティブシーンを余儀なくされました。革新複数の文化都市、交換は、豊富...

第三中、 Papparazz'art, 1月には、3人の以上の000の学生が投資しました 近代美術と現代の博物館. 音楽とダンスの公演の中、彼らは展示見つかった「霊のヨーロッパやオカルトの魅力を。」 MAMCSは1つが「生きている」博物館の持つイメージを接着します。オープン以来、彼は厳しいとシャープな公共ストラスブールを愛する14があります。文献(理想的なライブラリ)、音楽(ムジカ)、ダンス(S極)、オペラ(ライン川オペラ)、サーカス劇場(リンクとTNS)絵画と彫刻(FRAC MAMCSとECCAS)、映画(オデッセイ)、ストラスブール泡。そして、驚きを停止することはありません。申し出にエスカレーションを作成するには...  

ストラスブールの文化:あなたは文化的なイベントを知るために必要なすべて

25の劇場やコンサート

どのような光景を選択するには?どこへ行きますか? ライン川オペラ, 彼のバレエの品質で有名なフランスの最高の一つは、生の著しいを提供しています。 ・フィルハーモニー管弦楽団 古いヨーロッパの音楽に誇りを与えます。 「ストラスブールは本当の音楽文化を持っている。50年パリの前に、我々はすでにここブラームス、マーラーやブルックナーを果たしました!」 楽しい音楽愛好家。 アカデミック・オーケストラ ちょうどその50周年を迎えました。 音楽祭、音楽の議会、ライン川チャペル... 加入者を喜ば多くのバロックアンサンブル。  

のホール'Aubette, lieu de fête, en plein centre-ville, avaient été conçues en 1928, par un trio d'artistes d'avant-garde : Jean Arp, son épouse Sophie Taeuber, et l'architecte hollandais Theo van Doesburg. Un lieu "années 1930" remarquable, fort heureusement réhabilité en 2006.

ムジカ, 9月には、現代音楽を余儀なくヨーロッパのイベントです。 天頂, 5年前に開かれた、巨大な観客を魅了しています。 リンク, 最も先進的な国際的な作品に開かれ、彼のあまりに窮屈で爆発:それは展示会場でのプログラミングを続けています。 ラLaiterie, 岩に捧げ、そのファンを持っています。 S極, コンテンポラリーダンスやジャズプログラム、完全な摂取量「ワールドミュージック」の新しい文化空間ジャンゴ・ラインハルトと。  

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ヨーロッパの文化的ネットワークの中心に

CEAAC、 ヨーロッパの現代的な芸術的なアクションセンター, トレンディKrutenau、イル川の中心部に、かつてのガラス工場の敷地内にそのギャラリーを設置。欧州評議会は、プログラムのソースであります Appollonia、ヨーロッパのアート交流 新鮮な空気の息、東日本の到来:中央ヨーロッパ、バルカン半島、南コーカサスとバルト諸国間の視覚芸術の分野での協力のためのプラットフォームとして定義されます。ほとんどの現代アートギャラリーが明確なラインを養う、バイアスが敢行しました。 

ストラスブールの文化:あなたは文化的なイベントを知るために必要なすべて

ニコール・バック、25年のためのギャラリーの所有者は、絵画や描画のための彼の情熱は、ライン地方のガソリンです。 「私の人格アルザスプロテスタントは、流行よりも、私は両方の方法を忠誠心を養う、方向絵画の選択に私をプッシュします。芸術家に対する私のクライアントをサポートし、それを自分で作ります私は、次の。」 すべてのこれらのギャラリーは、ストラスブールのセント・アート、現代アートフェアで、11月に参加しています。手頃な価格がコレクターや愛好家を引き付ける品質、地域の野心、との約束。ギャラリーを販売デザインオブジェクトはアップ...現代的なデザインのアンティークギャラリー最近掛けてきました。ドックには、 マルローライブラリ いくつかの30図書館、図書館や書店、40のネットワークの一部です! 

色は、ここでのファサードのように、街中どこにでもあります'un parking de la place Broglie.

アールデコはMitteleuropaの学校に影響を与えました

アートの学生はストラスブールで自分の庭です。 ESADS、装飾芸術の大学院は、ほとんどのヨーロッパの引用されたの一つです。現代の創造に訓練するために世界中から彼の学生(約5セント)。創造性にあふれ、オーストリアやドイツの応用美術のモデル校に触発され、また、愛好家のためのトレーニング、夜のコースでは、保証されたこの世紀、。創造的なスペースと同じくらい学習の場。
ボイラー、学校の展示ギャラリーでは、年に街に開かれています。これは、確立された芸術家としての学生の作品を提示し、教え分野の多様性を示しています。  

ザ・'École supérieure des arts décoratifs : un lieu magique, une atmosphère hors du temps. Son architecture remonte à 1892, dans la mouvance intellectuelle du Werkbund.

ストラスブールの国立劇場(TNS)、非常に選択的な競争の後に選択されたトップ演劇学校、200件の才能のプールを収容し、アーチェリーの両方を訓練し、太極拳、歌ったり、ゲームでは、楽器を練習します! TNSは、それ自体が世界である、劇場で一つ屋根の下ハイブ、プロfessional俳優の劇団、風景や衣装のワークショップ...生活、演劇、人生の劇場!クレア、舞台芸術の学生が言ったように、「ストラスブールは、圧力鍋、芸術、文化、歴史とヨーロッパ間の合併の結果、驚くべき創造的な爆発です。」 

販売'affiches de cinéma, à l'étude du commissaire-priseur Antoine Audhuy.

これまで以上に、(ドイツの都市の道路で)その名のストラスブール、ヨーロッパの現代美術の真の交差点。ダニエル・パイヨ、市役所での文化を担当し、地理的にこの芸術的なダイナミズムを置き換える:「都市の文化的なイメージは、多くの場合、遺産ですが、ストラスブールの芸術的生活の現実は、創造、技術革新です、式活気のある、その特異ライン川を保持します。」彼の新しい情熱によって持ち去らストラスブールは、今ドア、直感ライン川創造の世界に必要不可欠です。 

ピンクの砂岩のモニュメントや銅屋根:新都市、'école municipale de musique et de danse.
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